唯留豪情笔墨间 —王福元的绘画世界

          古人论艺，认为“画如其人”，孔子曰“人能弘道，非道能弘人。”弘艺术之道，乃艺术家天职。诚如刘勰《文心雕龙?体性》所言“各师成心，其异如面。”作品的高下好丑，是非优劣，总如作者自身，作者的品格、才学、识见、精神气质的差异，使得“笔墨”的格调有了高下之别，也决定了作品的高低。以“抱朴居士”自号，写字作画不为稻粱谋的王福元先生，为人沉稳低调，待人诚恳谦让，执着于艺术，痴迷于读书，他的书画创作细细品味，有内涵，富学养，清雅脱俗，诗意盎然，面貌独具。
      王福元先生的人物画取材广泛，既塑造苏东坡、米元章、陆放翁等高士，也刻画耿介不阿的东林党人顾宪成等肖像，既饱含热情地颂扬毛泽东、邓小平等影响当代中国进程的伟人，也刻画柳亚子、刘半农、刘天华、刘北茂、秦古柳等文学艺术家。更多地，他将笔墨与感情诉诸于江南市井人物，表现熟悉的乡邻友人的普通生活。如无锡文人韩可元先生对无锡地域文化、掌故、习俗的发掘、保存贡献良多，文革动乱中曾发现并保存瞎子阿炳的墓碑，并在“文化大革命”中，饱受红卫兵凌辱，被当作沙袋殴打，最终辞世。王福元特为之造像，作品中，韩可元先生一手持烟斗，一手拄杖，昂然挺立，面部透出刚毅倔犟，体现的正是中国知识分子“士可杀而不可辱”的堂堂正气。作品既是对韩可元先生的礼赞，更是对中国传统文化的颂歌。
       王福元先生的人物画受浙派人物画影响较深，犹以受方增先先生的影响最巨。有着扎实造型能力的王福元先生，在准确地把握人物动态、形貌的基础上，承袭东晋顾恺之将谢鲲“置之丘壑”以突出人物气质的方法，充分发挥自己山水花鸟兼善的特长，精心营造和衬托出不同人物的特点与内心世界。福元先生喜游名山大川，他充分利用当今社会舟车之便利，遍历湘西、太行、琅琊、黄山、沙漠、戈壁、三峡、黄河……悉心感受山水之雄浑、宏阔、秀丽、奇绝，嘉峪关的苍莽，黄土高坡的浑融，江南水乡之迤逦，一一被他收诸笔底。
       中国文化崇尚生命、气象，在漫长的历史演进过程中，中国画积累了丰富的文化意蕴，以传神写意、气韵生动为终极目标，写心中之所有，需要画家具备各方面的深厚修养，然后准确的把握我与物的契合点，并具备表达这一契合点的能力，方能使我与物接近于无间，物我为一。行万里路不难，难在真正摄取山水自然的“灵”，得其“真”。每到一地，王福元先生尽可能寻绎山水自然的特性，挖掘客观景物打动人的妙处，有感于内，方形诸笔墨，这使得王福元先生的山水画颇得自然之真气，而且每有创格。在《太华山归来》中，他以散锋、战笔写太华秋色，灵动中见沉着；在《一路高歌上太行》等作中，他将金碧山水与大写意巧妙地相糅合，厚重中显生动；在《细听红英落清秋》《听瀑》等作中，他以没骨法结合泼彩，凸显江南山水云雾迷离之朦胧感。当然，王福元先生最喜也最擅表现的，是生息期间数十年的江南水乡古镇，对于行将逝去的古镇，他以淡淡的哀婉，连皴带钩，既表现江南水乡可游可居之诗意，亦寄托了难以割舍的情思。